ピアノ

附属中学校を含め、グレード制を実施しています。また年に2回の実技試験を通し、様々な時代や様式の作品に取り組みます。また、複数の教員から直接アドバイスを受ける「トライアル」とあわせ、多角的に音楽を捉えて個々のレパートリーを広げ、表現力を高めるサポートを行います。

声楽

重要な基礎を形作る高校時代では、無理のない発声を最優先します。イタリア語やドイツ語の発音や詩の解釈にも留意しながら、将来オペラやコンサートのステージで活躍するための実力の根幹を育てます。

弦楽器

時代様式に応じた演奏スタイル、表現力を学び、年2回の実技試験で協奏曲をはじめ様々な作品を仕上げます。一人ひとりのレベルに合わせ、基礎テクニックも重視し、音階などの基礎練習を繰り返し行うよう徹底します。

管楽器

高校時代は生徒の骨格や呼吸機能の発達に合わせた基礎的な奏法の習得が最も大切です。生徒一人ひとりのレベルに合わせ、将来演奏家、指導者として幅広い分野に対応、活躍できるよう、専門的に指導します。

アンサンブル

「アンサンブルのくにたち」として親しまれている本校は、アンサンブルの授業にも力を入れています。音楽を通して他者との相互理解を深め、仲間と共に一つの音楽を作り上げていく喜びが感じられます。

オルガン

国・地域・時代を背景とした様式別に基礎から学びます。J.S.バッハの作品を中心とした歴史的奏法とロマン派・近現代作品の奏法、表現力を身につけ、作品に応じた音色の選び方「音栓法」まで幅広く習得します。

電子オルガン

弦楽の各楽器の奏法のニュアンスを電子オルガンの鍵盤奏法に置き換えながら幅広い表現を習得します。クラシックのオーケストラスコアを電子オルガン用に編曲することで、初歩的な作曲の分野にも触れていきます。

打楽器

スティック・マレットコントロール等の基礎から打楽器およびマリンバソロ曲の習得まで、個々の能力に応じたレッスンを行います。ティンパニ、シンバル等の奏法も学び、様々なアンサンブルにも対応していきます。

作曲

作曲と和声を軸にレッスンを行います。作曲では、学年ごとに様々な様式および編成の作品を創り上げ、音出しをします。和声では、洗練された合理的指導のもと、高度な課題にも取り組みます。さらに楽曲分析を通して音楽への理解も深めます。